LAS MARAVILLAS DE UNA PINCELADA

 Las maravillas de una pincelada.

«El vino lava nuestras inquietudes,

enjuaga el alma hasta el fondo

y asegura la curación

de la tristeza.» 

Lucio Anneo Séneca.

 

Pinceladas al oleo sobre el lienzo representan la escena de una celebración en la isla de Andros, velada llevada a cabo en honor a Banco, díos del vino, que también era el dios de la agricultura y la fertilidad. Como toda pintura y en general expresión artística tiene bastantes puntos y sucesos bajo su creación que van mas allá de simplemente un hombre pintado sobe una celebración, guarda en ella toda una historia que abarca desde el contexto “ficticio” e imaginario en el que se desarrolla la pintura, que en este caso vendría siendo la fiesta en honor a un dios de la mitología; hasta los sucesos que ocurrieron en el mundo real para que el cuadro fuese solicitado y posteriormente retratado, que en este casó se dio como encargo de Alfonso d'Este, duque de Ferrara, el alabastro Camerino quien la utilizó para decorar la sala del castillo ducal.

Durante la época el culto a Baco se considera como una actividad mística que se construye en torno al famoso dionisíaco. En dicha celebración los participantes difunden las enseñanzas del dios a través de sus experiencias, y el vino y el libertinaje fluyen libremente. Para los romanos, Baco era un dios de la liberación que les permitía escapar de su estado normal de conciencia a través de la música, el éxtasis o el vino.

En esta obra se pueden ver diferentes detalles, figuras y sus diferentes características, como dos dionisíacos y sátiros transportando, bebiendo o vertiendo. En la segunda mitad, dos Bacos desnudos y dos muchachas con flautas acaban de tocar una canción, la partitura está en el suelo y la letra corresponde a una canción francesa que alaba el vino: «quien bebe y no vuelve a beber, no sabe lo que es beber».

Por otro lado, frente a la botella de vino, se observa el desnudo de Ariadna, que hace referencia a la Venus de Urbino, aunque el desnudo de Ariadna es más sensual, uno junto al río que no podemos ver El niño orinando, unos bailarines parecen estar cortejándose entre sí. otro para el papel del vino, la parte superior del cuerpo es una Silina que ha sido aplastada por la embriaguez, aplastando un racimo de uvas con sus manos.

Al analizar los detalles de la pintura y la historia que intenta representar, se puede concluir que la aristocracia favorecía los temas mitológicos y los desnudos en el arte, mientras que junto con el clero defendían las creencias religiosas tradicionales. Por eso el autor encontró la base e inspiración para su creación tanto en fuentes clásicas como contemporáneas. Podría ser que el desnudo femenino del ángulo inferior derecho de la obra beba a la Ariadna vaticana, figura mitológica asociada a Baco que podría representar a Violante, mujer que con frecuencia visitaba al artista en el momento de la creación del lienzo.

De esta manera se puede ver que cada detalle impregnado en la tela del lienzo tiene su significado, más allá de ser simplemente un conjunto de pinceladas que forman una imagen que a simple vista y sin saber el contexto en el que está desarrollada puede ser pasada por alto, guarda una historia de gran interés que nos permite conocer diversos aspectos del lugar en donde se creó, las costumbres en torno a la religión y creencias que se seguían en dicha época.

Una imagen conlleva una forma de expresión, ya que además de ser un objeto de apreciación visual tiene en sí distintos estilos dependiendo de quién sea el autor de la misma, los acontecimientos que vivió el mismo y la manera en que le afectaron (para bien o para mal) en su formación como artista.

El arte de una pintura no son solamente manchas, el arte representa muchas cosas entre ellas la historia que deja la humanidad.

Es ahí donde se esconden las maravillas de una simple pincelada.

 

-Lugo Martínez Fernanda Daniela